Декоративно-прикладное искусство

Возможные темы выпускных квалификационных работ

Архитектура

1.«Paradisus Claustralis»: проблема стилистической и иконографической эволюции декора клуатра.

2. Роль и место античного наследия в западноевропейском искусстве VIII-XII вв.

3. Проблематика стилистического единства ансамблей готических витражей французских храмов XII-XV вв.

4. Эволюция средневековых донжонов Западной Европы.

5. Теория и практика планировки европейских городов средних веков и Ренессанса.

6. Образ города в итальянской живописи XIV–XV веков: от универсального символа к ведуте.

7.

8. Эпоха историзма в архитектуре Петербурга

Скульптура

1. . Синтез традиций разных культур ( стран) в произведениях скульптуры (по материалам коллекций отечественных музеев).

2. Исторические\бытовые\литературные\мифологические сюжеты\ история развития азиатского костюма в произведениях пластики Юго-Восточной Азии (уточнить регион и сами памятники).

3. Специфика веризма в скульптурном портрете Древнего Рима.

4. Литературные сюжеты в античной погребальной пластике

(по материалам коллекций ГМИИ и Эрмитажа).

5. Вопросы реконструкции и художественного анализа археологических памятников античности в Причерноморье.

6. Властитель и герой: конный монумент в европейском искусстве XV–XVIII веков.

7. "Цитаты" из античной пластики в творчестве русских живописцев XVIII-XIX вв.

8. Творчество скульпторов ХХ века (Иван Шадр, Сарра Лебедева, Сергей Коненков, Сергей Меркуров, etc.).

9. Городская уличная скульптура ХХ века.

10. Мотивы скульптурного оформления архитектуры 1930-1950-х гг.

Изобразительное искусство

1. «Открытие мира и человека»: проблема воплощения ренессансной концепции личности в искусстве XV–XVI вв.

2. Образ Святого Франциска Ассизского в итальянском искусстве Ренессанса.

3. Автопортрет в искусстве Возрождения: проблема сложения и эволюции жанра.

4. Образ ребенка в живописи эпохи Возрождения.

5. Формирование иконографического извода "Богоматерь Тихвинская с Акафистом".

6. Антиномия молодости и старости в западноевропейском изобразительном искусстве барокко.

7. Символика жемчуга и коралла в западноевропейской живописи XVII столетия.

8. Эволюция идиллии и пасторали в западноевропейском изобразительном искусстве первой половины XVII-XVIII вв.

9. «Picturesque» в теории и художественной практике Британии XVIII века.

10. Французское искусство XVIII века сквозь призму художественной критики «Салонов».

11. Истоки и эволюция жанра галантного празднества во французской живописи XVIII века.

12. Акварель в творчестве Артур Фонвизина.

13. Акварель в творчестве Павла Басманова.

14. Тема труда в отечественном искусстве 1930-1950-х гг.

15. Тема детства в отечественном искусстве 1930-1950-х гг.

16. Образ женщины в отечественном искусстве (по периодам ХХ века).

17. Натюрморт в отечественном искусстве первых десятилетий ХХ века.

18. Монументальная живопись ХХ века (оформление отдельного памятника: ДК; Дома пионеров, театра, кафе и пр.).

19. Пейзаж в искусстве ХХ века (по десятилетиям).

20. Метаморфозы «социалистического» реализма 1970-1980-х гг.

21. Творчество значительного художника ХХ века (официальное и неофициальное искусство).

22. Творчество театральных художников и художников кино (персоналии).

23. Образ известного литературного героя в отечественной (зарубежной) живописи ХХ века.

24. История развития и эстетика комиксов ХХ в. в контексте эволюции современной графики.

25. Творчество отечественного художника-графика XX-XXI вв. (по выбору) в контексте эпохи/исторического периода.

26. Малоформатная печатная графика: этикетка, открытка и др.

27. Отечественные иллюстрации моды XX века.

28. Рекламный или модный женский образ в контекстерелигиозности культуры.

29. Современная иконопись Пскова (на примере двух-трех мастеров).

30. Традиции Ренессанса в одном из видов отечественного искусства- время «сурового стиля».

31. Интерпретации "исторических" образов в графике комиксов (уточнить период и издательство\художников).

32. Иконография "положительных" и "отрицательных" персонажей в комиксах ХХ в.

Декоративно-прикладное искусство

1. Литературные сюжеты в античной вазописи (по материалам коллекций ГМИИ и Эрмитажа).

2. История развития римской моды\текстиля\причесок периода (уточнить период с НР) по материалам коллекции Гос. Эрмитажа (возможен выбор музея).

3. Синтез светского и духовного в ювелирном искусстве Византии.

4. Символика образа единорога в западноевропейском прикладном искусстве средних веков и Возрождения.

5. История зарождения и развития шелкоткачества итальянского Ренессанса.

6. Отражение эстетических воззрений Ренессанса в ювелирном искусстве XV-XVI вв.

7. Ювелирные украшения memento mori в западноевропейском костюме барокко.

8. Творчество Филиппа де Лассаля при дворе Екатерины II.

9. Эволюция веера в истории европейской моды XVIII века.

10. Ювелирные украшения «любимые очи» второй половины XVIII – начала XIX вв.

11. Творчество Бенедетто Пиструччи.

12. Театральный костюм рубежа XIX – XX вв. в контексте изобразительного искусства этого времени (на конкретных примерах).

13. Художественное стекло Рене Лалика как отражение стиля ар нуво.

14. Эволюция творчества Фортуни: от эклектики к модерну.

15. Идея «Streamline moderne» в текстиле ар деко.

16. Стиль ар деко в художественном текстиле Льва Бакста.

17. Принципы формообразования декора агитационного текстиля 1920-1930-х годов.

18. Этапы становления и развития русского дизайна.

19. Эволюция орнаментального корпуса в русском дизайне.

20. Влияние западноевропейского дизайна на формотворчество в России.

21. Формирование орнаментального регистра в стиле (выбор стилевого направления обсуждается с НР) в прикладном искусстве.

22. Русский дизайн, его трансформация.

23. Проблемы стилевого взаимовлияния в прикладном искусстве.

24. Орнамент как характеристика стиля (выбор стилевого направления обсуждается с НР).

25. Русская орнаментика и ее эволюция.

26. Проблемы взаимодействия орнамента и формы дизайн-объекта.

27. История и основные тенденции развития искусства бижутерии.

28. Эволюция авангардных идей в ювелирном искусстве XX– XXI вв.

29. Мозаичное оформление станций метрополитена (Петербург или Москва).

30. Исследование и анализ развития опыта художественного оформления и дизайна музейных экспозиций в Европе XIX-XX вв. (на примере музеев Санкт-Петербурга или нескольких европейских тематических музейных собраний).