МАТЕРИАЛЫ, ИСПОЛЬЗУЕМЫЕ В НАБРОСКАХ

 

Материалы, применяемые для выполнения набросков и зарисовок, разнообразны. Наиболее удобны следующие:

графитные карандаши различной мягкости;

цветные карандаши;

тушь (кистью мокрой и сухой, а также пером):

соус;

сангина;

пастель;

однотонная акварель (сепия, умбра, вандик, ламповая копоть);

масляная краска полусухой кистью (охрой, костью жженой);

мел (на тонированной бумаге, картоне);

уголь (древесный и прессованный).

В большинстве случаев наброски выполняют на бумаге. Бумага различается по плотности и фактуре. Графитными карандашами (а также цветными) рисуют на ватманской, полуватманской, рисовальной, чертежной бумаге. Эту же бумагу используют и при работе соусом, акварелью, тушью. Плотную шероховатую бумагу и рыхлую типа оберточной применяют для работы углем.

Графитный карандаш - самый удобный и наиболее доступный материал. Разным нажимом, а также разной очинкой карандаша мы получаем большое разнообразие тонов - от светлых и до густых темных. Но штрихи с очень сильным нажимом отличаются неприятным блеском.

Проведенные карандашом штрихи прочно держатся на бумаге, их не нужно закреплять. Стоящие на конце каждого карандаша буквы М и Т с цифрами означают степень мягкости или твердости графита.

В зависимости от задач карандаши затачиваются остро (в виде иголки), тупо, плоско (лопаточкой). Надо все время руководствоваться правилом, что разные объекты рисования и разные задачи в каждом конкретном случае требуют и разного способа проведения линий.

Во время рисования полагается держать карандаш на значительном расстоянии от заточенного кончика двумя пальцами - указательным и большим, опираясь при этом на лист бумаги мизинцем. При более детальной отработке наброска обычно держат карандаш тремя пальцами. Не следует начинать набросок, а также заканчивать его, держа карандаш тремя пальцами. Если карандаш держать тремя пальцами, то опорой на лист служит ребро ладони, которое поневоле пачкает рисунок, в то время как, держа карандаш двумя пальцами и опираясь на лист бумаги мизинцем, можно сохранять чистоту бумаги, а также проводить длинные, легкие, с разным нажимом линии и штрихи.

Начиная проводить линии, рисующий должен заранее проследить взглядом их предполагаемое направление, а во время проведения не упускать из поля зрения конечную точку, к которой он направляет линию. Каждая линия проводится быстро, одним взмахом руки, без напряжения. Если линия проведена неправильно, т.е. не на месте, следует, не стирая ее, провести другую или несколько сразу. Убедившись в верности проведенных линий, неправильные аккуратно стирают резинкой. Вообще резинку надо по возможности исключать. Без резинки рисующий более внимательно, осторожно и ответственно будет проводить каждую линию. К тому же кратковременность наброска часто не позволяет применить резинку.

Частые параллельные штрихи дают тоновое пятно, которым передают все тональные отношения - тени, полутени и т.п., а кроме того, выявляют в рисунке фактуру, материал изображаемого предмета. По своему характеру штрихи отличаются большим разнообразием: они могут быть тонкими, толстыми, прямыми, дугообразными, пересекающимися, с разным нажимом на всем своем протяжении и т.д.

Используя все разнообразие штрихов, следует помнить, что в каждом конкретном случае характер штриховки должен быть обусловлен характером предмета и каждый штрих должен выявлять форму. Штриховку нельзя превращать в самоцель, в манеру.

Рисунки тушью выполняют кистью и пером. Если набросок выполняют кистью, то обычно для этой цели применяют колонковую кисть, а к туши добавляют воду. Можно пользоваться и обыкновенными мягкими акварельными кисточками. Колонковой кистью можно работать и без добавления воды в тушь. Туши на кисть набирается совсем немного, и почти сухой кистью можно выполнять все изображение.

Перовой рисунок - трудный вид рисования. Штрихи и линии, нанесенные пером, всегда имеют значительную четкость и определенность, и поэтому рисующий должен быть очень внимателен и сосредоточен. Кроме того, тушь - несмываемый материат, что исключает какие-либо поправки в перовом наброске.

В настоящее время наиболее распространены стальные перья. Специальных перьев, предназначенных для художественного рисования, не выпускают. Поэтому при рисовании пользуются канцелярскими и чертежными перьями. Следует заметить, что канцелярские и чертежные перья не совсем отвечают нуждам перового наброска. Так, они дают очень однообразную линию по толщине. Такими перьями трудно работать быстро, тогда как легкость и беглость часто повышают качество перового наброска.

Надо помнить, что перо и каждая проведенная им линия должны полностью отвечать желаниям рисующего; инструмент должен повиноваться рисующему.

Стальное перо имеет и авторучка. Этот инструмент привлекает прежде всего тем, что рисующему не надо тратить время на набор чернил. Но, к сожачению, перья вечных ручек очень неэластичны и дают лишь однообразные, тонкие линии.

В последнее время все шире применяются «фломастеры».

Заправка фломастеров производится специальными, быстро высыхающими чернилами. При рисовании кончик фетра легко ложится на любую бумагу, оставляя то тонкую, то широкую, сочную линию. Свойство чернил: мгновенно высыхать - имеет особо важное значение при быстром рисовании. Хотя фломастер и позволяет делать нажимы, желательно все же иметь несколько видов фломастеров с разными фитилями.

С давних времен применялись тростниковые и гусиные перья. Изготовление этих перьев не представляет особой сложности и труда: затачиваются они все почти одним и тем же приемом - острым ножом под углом.

Очень выразительны наброски и зарисовки, выполненные птичьими перьями (гусиными, индюшачьими и др.): такие перья отличаются гибкостью и дают линии различной толщины.

Отбираются маховые перья, т.е. перья от крыльев. Концы перьев режутся под углом ножом, после чего каждый конец надрезается на 4 -5 мм.

Много общего с птичьими и тростниковыми перьями имеют деревянные псиючки. Изготовляются они проще, чем тростниковые и птичьи перья: обыкновенную, сравнительно тонкую деревянную палочку затачивают под углом (в зависимости от желания рисующего), а на самом конце выстругивают вертикальные и горизонтальные желобки, в которых задерживается тушь.

Перовые рисунки обычно выполняются черной тушью или черными чернилами. Тушь сравнительно быстро засыхает, обладает густым черным цветом, плотно пристает к поверхности листа и хорошо стекает с пера.

Черные чернила изготовляются для авторучек, но могут быть использованы к при работе обычными перьями. Чернила ровно стекают с пера, довольно быстро засыхают. Как правило, они не дают осадка.

Соус - жирный и мягкий материал, он продается цилиндрическими столбиками или палочками, в упаковке из оловянной бумаги. Мокрым соусом работать довольно легко, он хорошо стирается резинкой, дает приятный тон. В самом начале работы палочку сухого соуса освобождают от упаковочной бумаги и, положив на чистую тарелочку или блюдце, намывают мокрой кистью. Можно наносить один слой соуса на другой. Для покрытия широких участков тоном можно применять щетинную кисть.

Если позволяет время и если это требуется, после просушки наброска можно применять растушевку или вату. Освещенные участки наброска, блики прорабатывают резинкой. Закреплять мокрый соус не требуется, так как он и сам достаточно прочен.

Сангина имеет вид коричневых или рыже-красных толстых карандашей, но без какой-либо оправы. Отличительные признаки сангины - большая мягкость, легкость размазывания по бумаге. Этот материал очень удобен для набросков и зарисовок. Сангину можно применять двумя способами. Один из них состоит в том, что куском сангины широко прокладывают тени, после чего острым ребром этого же куска обозначают границы освещенных участков и самых важных деталей. Затем широкой резинкой, растирая сангину равномерно по поверхности листа бумаги, прорабатывают рисунок. Мякишем белого хлеба, размятого в руке, можно протирать светлые участки. При другом способе работы сангиной пользуются как обычным графитным карандашом.

Пастель (цветные мелки) по своим свойствам имеет много общего с сангиной, хотя и мягче ее.

Однотонная акварель - материал с широкими возможностями, очень прочно закрепляющийся на бумаге. Однотонная акварель позволяет выполнить и чисто тоновые наброски, и наброски одними линиями. Для работы акварелью рекомендуется брать ватман или полуватман, т.е. бумагу лучшего качества, на которой можно неоднократно смывать. Акварель не требует фиксирования и сразу же прочно ложится на бумагу.

Уголь изготовляют из древесных прутиков, в основном березовых, которые обжигают в печи. Отдельные сорта угля получают из разрезанного на части ствола дерева. Бывает также прессованный уголь, он получается не обжигом палочек в печи, а прессуется из угольного порошка. Связующим веществом служит растительный клей. Отличие одного сорта угля от другого заключается в том, что прессованный уголь значительно жирнее и чернее древесного.

Уголь позволяет проводить линии различной толщины - от еле заметных до очень густых, черных, предельно насыщенных. Если палочку приложить к поверхности бумаги плашмя, то получаем широкие полосы. Во время работы уголь мажет бумагу, но его очень легко можно снять мякишем белого хлеба, резинкой, тампоном из ваты или даже просто чистой мягкой тряпкой.

Как мы уже указывали, для работы углем необходимы тампон из ваты, тряпочки, растушевка. Чтобы сделать растушевку, надо взять лист промокательной бумаги в виде треугольника, а затем, обмазав его клеем, свернуть трубочкой. Сворачивать нужно, начиная с широкой стороны треугольника, затем получится палочка с заостренным концом. Растушевку опускают концом в угольную пыль и, держа как карандаш, начинают набросок, а далее, если нужно, положенной плашмя растушевкой затирают участки тени.

Для угля берут шероховатую бумагу типа ватмана: гладкую бумагу употреблять нельзя, на ней уголь плохо закрепляется, осыпается. Часто используют обратную сторону обоев. Как правило, у изнанки обоев поверхность шероховатая.

Рисунок углем следует зафиксировать. Существует много рецептов для изготовления фиксатива.

Фиксативы наносят пульверизатором. Лист бумаги с набросками кладут горизонтально (как правило, на пол) и обрызгивают из пульверизатора. При этом надо стоять в рост над рисунком и следить за тем, чтобы не появилось крупных капель и потеков. Если появляются капли, их надо сразу же удалить с помощью промокательной бумаги. Полагается фиксировать не спеша, спокойно, постепенно: после одного раза рисунок должен в течение 45 - 60 минут хорошо просохнуть, а затем его снова фиксируют, и так 3 - 4 раза. Очень важно не перегрузить фиксативом рисунок, не перечернить его. Дело в том, что все фиксативы более или менее темнят, покрывают пленкой и уголь, и бумагу, могут приглушить звучность, бархатность, присущие углю в обычном (незакрепленном) виде.

Возможности угля очень большие. Углем работают и в штриховой технике - как карандашом, и в более живописной манере, используя сочность, мягкость угля.

Разновидностью угля являются угольные карандаши, имеющие определенные номера в зависимости от мягкости. Его можно употребить в комбинации с углем, что дает возможность более детально отрабатывать набросок.

Очень выразительны бывают наброски и зарисовки, выполненные на цветной (тонированной) бумаге. На такой бумаге любили рисовать многие мастера изобразительного искусства. Тонированная бумага заранее дает для рисунка средний тон, по которому можно работать как темным, так и светлым материалом. Как ее приготовить? Мелко толченую пастель, сангину или еще какое-нибудь красящее вещество равномерно втирают в поверхность листа тампоном из ваты. Цветную бумагу легко приготовить при помощи раствора кофе или чая, а также заливками однотонной акварели и гуаши.

На такой бумаге можно работать резинкой, мелом, прорабатывая светлые места. С этой же целью применяются гуашевые белила.

Если набросок выполнен на цветной бумаге углем, то его фиксируют обычным способом.

Следует подчеркнуть, что выбранные технические средства всегда должны соответствовать задаче наброска.

Здесь следует особо поговорить о бумаге, которую можно использовать для набросков. Это прежде всего простая бумага (так называемая «потребительская» высшего сорта), нелинованная белая или серо-голубого оттенка, хорошо проклеенная, достаточно плотная - для небольших набросков мягкими графитными карандашами «2М»-«4М»,

Картографическая бумага - белая гладкая, достаточно плотная и хорошо проклеенная, по своим качествам вполне заменяющая «писчую». Альбомы из этой бумаги выпускаются разных форматов.

Рисовальная бумага - белая, чуть шероховатая - для набросков мягкими графитными карандашами «2М»-«4М», угольными, мягким прессованным углем и сангиной. Из-за слабой проклейки и непрочности эта бумага непригодна для работы акварелью и не позволяет пользоваться резинкой.

Чертежная бумага: белая, плотная, с гладкой поверхностью, хорошо проклеенная - для небольших набросков техникой перо -тушь; тонкая - для линейных зарисовок более твердыми графитными карандашами «Т», «ТМ».

Полуватман - белая, очень прочная, плотная бумага с шероховатой фактурой - для набросков сухим и мокрым соусом, сангиной, жидкой тушью, деревянной палочкой, мягкой колонковой или беличьей кистью (в «размывку») и жесткой щетинной кистью (сухая кисть), одноцветной акварелью, а также для более длительных зарисовок графитными и угольными карандашами, прессованным углем и т.п.

Обойная (оборотная сторона гладких обоев) - бумага разных светлых, холодных оттенков.

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 

Анализ набросков мастеров изобразительного искусства свидетельствует о том, что каждый художник сознательно применяет различные способы построения набросков и соответственно с этим может по-своему организовать процесс восприятия натуры, что подтверждается одновременным наличием у подавляющего большинства художников элементов всех видов индивидуальных особенностей творческого воображения. Значит, формирование зрительного образа изображаемого предмета происходит вполне осмысленно и находится под постоянным контролем рисующего, т.е. все психические процессы, участвующие при выполнении быстрого рисунка с натуры, и прежде всего процессы зрительного восприятия и воображения, развиваются при активном участии сознания самого художника и направлены на решение главного в поставленной задаче. Это необходимо учитывать при рассмотрении способов выполнения набросков и разработке соответствующих методик построения набросков и зарисовок с натуры.

Создающийся во время построения наброска зрительный образ, на первый взгляд, как результат моментального выбирания в процессе восприятия кажется расплывчатым и неудовлетворительным с точки зрения реалистического изображения. Но, как свидетельствуют замечательные наброски и зарисовки мастеров, и при моментальном восприятии, когда весь процесс зрительного восприятия имеет особую целенаправленность, наблюдаются все основные признаки реакции детального видения.

Упражнения студентов, школьников в исполнении набросков и служат важным средством развития указанных особенностей моментального восприятия.

 

ИСПОЛЬЗОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА:

 

. Барщ А.О. Наброски и зарисовки. - М., 1970.

. Ватагин В.А. Изображение животного: Записки анималиста. - М., 1957.

. Кузин В.С. Наброски и зарисовки: Учебное пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений. - М., 2004.

. Рабинович М.У. Пластическая анатомия и изображение человека на ее основах. - М., 1985.